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TEATRO BELLAS ARTES
presenta
JASÓN Y LAS FURIAS
Autor: Nando López. Dirección: Antonio C. Guijosa
Del 1 al 5 de julio de 2026
Jasón y las Furias es una obra de teatro escrita por Nando López, dramaturgo y novelista español conocido por sus textos contemporáneos que abordan temas como la identidad, el amor, la violencia y las relaciones de poder.La pieza es una relectura moderna y crítica del mito clásico de Jasón y Medea, inspirada principalmente en la Medea de Eurípides, los Argonautas de Apolonio de Rodas y elementos de la mitología griega (como la Teogonía de Hesíodo).
Se estrenó en el Teatro Romano de Mérida durante la 71ª edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida (agosto de 2025), donde cerró el festival con gran repercusión. Fue dirigida por Antonio C. Guijosa, con escenografía de Mónica Teijeiro, y coproducida por el propio festival y Teatro del Noctámbulo.Sinopsis principalAlcanzar el Vellocino de Oro debía haber sido la mayor hazaña de Jasón, pero se convirtió en el comienzo de su desgracia.
La obra desnuda la intimidad de la pareja mítica (Jasón y Medea), explorando las violencias —físicas, emocionales y patriarcales— que marcaron su historia de amor, traición y venganza.Tras años de exilio y vagar apátrida, Jasón rompe su juramento hacia Medea al aceptar un nuevo matrimonio por conveniencia (para asegurar un lugar donde ser acogidos). Esta traición desata la furia de Medea y provoca la llegada de las Furías (divinidades vengadoras del inframundo), que obligan a Jasón a enfrentarse a su pasado, sus mentiras y sus errores.
La estructura incluye flashbacks (analepsis) que revisan momentos clave de su relación: la aventura del vellocino, el amor apasionado, la maternidad de Medea, la ambición de Jasón y el abandono.Nando López humaniza a ambos personajes: Jasón aparece despojado de su aureola heroica, como un hombre debilitado por la ambición y el egoísmo; Medea, como una extranjera repudiada, madre herida y figura de resistencia ante la injusticia. La obra reflexiona sobre el fin del amor, la construcción del héroe masculino, la traición, el exilio y las consecuencias de romper promesas.
Equipo artístico
Reparto José Vicente Moirón Carmen Mayordomo Gabriel Moreno José F. Ramos Alberto Lucero Lucía Fuengallego Camila Almeda Ficha artística Autor: Nando López Dirección: Antonio C. Guijosa Ayte. de dirección: Manuel De Durán Diseño de escenografía: Mónica Teijeiro Diseño de iluminación: Carlos Cremades Diseño de vestuario: Rafael Garrigós Diseño de caracterización: Juan Gragera Diseño de espacio sonoro: Antonio C. Guijosa y Manuel De Durán Audiovisuales: Manuel De Durán Realización de escenografía: Carpintería El Molino Realización de vestuario: Isabel Trinidad Galán Realización de máscaras: Javier Herrera Realización de marionetas: Luisa Santos Técnico de iluminación: Jorge Rubio Técnico de sonido: Andrés Rodríguez Serrano / Rubén Hormigo Fotografía: Diego J. Casillas Distribución: MBdISTRIBUCIÓN Ayudantes de Producción: Lucía Rodrigues y Laura Solís Producción ejecutiva: Isabel Montesinos Una producción del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y Teatro del Noctámbulo