CAMINO A LA MECA en el Teatro Bellas Artes

TEATRO BELLAS ARTES

presenta

CAMINO A LA MECA

de Athol Fugard, versión y dirección de Claudio Tolcachir

desde el 9 de septiembre de 2026

Lola Herrera  regresa al Teatro Bellas Artes desde el 9 de septiembre con CAMINO A LA MECA, una obra basada en la historia real de la reconocida escultora y artista sudafricana Helen Martins. Esta obra de teatro fue escrita por el dramaturgo sudafricano Athol Fugard en 1984 , Con versión y dirección de Claudio Tolcachir, Herrera la protagoniza junto con Natalia Dicenta y Carlos Olalla.

Helen Martins fue una mujer que vivió en el pequeño pueblo de Nieu-Bethesda, Sudáfrica, y creó un jardín extraordinario lleno de esculturas y objetos de vidrio, que es conocido como «El Camino a La Meca» (The Owl House o «La Casa del Búho»). Esta obra explora temas como la creatividad, la libertad personal y la opresión social, especialmente en el contexto de la Sudáfrica del apartheid. Aunque Martins nunca viajó a La Meca, su obra reflejaba su anhelo espiritual y su búsqueda de significado, simbolizada por la idea del «camino» hacia un lugar sagrado.

La obra de Fugard es una reflexión profunda sobre el aislamiento, la lucha interna y el conflicto entre conformarse a las expectativas de la sociedad o seguir los propios sueños y deseos. Además, pone de relieve las dificultades que enfrentaban las mujeres mayores y las personas que se atrevían a ser diferentes en un entorno conservador.

La historia sigue a Miss Helen, una mujer mayor que vive sola en un pueblo remoto de Sudáfrica. Después de la muerte de su esposo, comienza a llenar su casa y su jardín con esculturas de cemento y vidrio, lo que provoca rumores y malestar en la comunidad. Su amiga Elsa, una joven maestra, viaja desde Ciudad del Cabo para apoyarla cuando Miss Helen se enfrenta a la posibilidad de ser enviada a una residencia de ancianos, una decisión impulsada por el pastor del pueblo, Marius Byleveld. La obra es una reflexión sobre la soledad, la vejez y la lucha por la autonomía creativa y personal.

Athol Fugard utiliza esta historia para hablar sobre los desafíos del arte, la libertad individual y el choque entre las expectativas sociales y la autorrealización.

Natalia Dicenta y Carlos Olalla completan el elenco de esta obra en la que Tolcachir versiona el texto de Athol Fugard y que se inspira en “una mujer real, Helen Martins, que se rebeló contra todos los estamentos de su época. Un ser que persigue el deseo, la luz de la inspiración que no corresponde a ninguna edad ni a ninguna generación. Alguien que prefiere las preguntas a las certezas, que valora su libertad y su autonomía enfrentando a su tiempo y al mundo que la rodea”.

En la parte artística, la escenografía corre a cargo de Alessio Meloi, mientras que el diseño de vestuario es obra de Pablo Menor y el de iluminación de Juan Gómez-Cornejo.