Histórico
Obras que estuvieron en cartel y que ya forman parte de nuestra amplia base de datos
TEATRO PRÍNCIPE GRAN VÍA
La Maquineta
Presenta
UN TRAJE NUEVO PARA EL LOCO EMPERADOR
La Maquineta presenta este clásico de Hans Christian Andersen, en versión Musical y lleno de interacciones con el público. Narra la historia de un Emperador tan vanidoso y presumido que gasta todo el dinero del Reino en trajes lujosos y exquisitos. Todo cambiará para los arruinados habitantes con la llegada a la corte de 2 misteriosos sastres, que ofrecerán al Emperador una mágica tela, que solo será visible para aquellos que estén capacitados para su cargo o sean rematadamente estúpidos El traje nuevo del emperador (Keiserens nye Klæder), también conocido como El rey desnudo, es un cuento de hadas danés escrito por Hans Christian Andersen y publicado en 1837 como parte de Eventyr, Fortalte for Børn (Cuentos de hadas contados para niños). La historia es una fábula o apólogo con un mensaje de advertencia: «No tiene por qué ser verdad lo que todo el mundo piensa que es verdad», o, también, «No hay preguntas estúpidas». Hace muchos años vivía un rey que era comedido en todo excepto en una cosa: se preocupaba mucho por su vestuario. Un día oyó a Guido y Luigi Farabutto decir que podían fabricar la tela más suave y delicada que pudiera imaginar. Esta prenda, añadieron, tenía la especial capacidad de ser invisible para cualquier estúpido o incapaz para su cargo. Por supuesto, no había prenda alguna sino que los pícaros hacían lucir que trabajaban en la ropa, pero estos se quedaban con los ricos materiales que solicitaban para tal fin. Sintiéndose algo nervioso acerca de si él mismo sería capaz de ver la prenda o no, el emperador envió primero a dos de sus hombres de confianza a verlo. Evidentemente, ninguno de los dos admitieron que eran incapaces de ver la prenda y comenzaron a alabar a la misma. Toda la ciudad había oído hablar del fabuloso traje y estaba deseando comprobar cuán estúpido era su vecino. Los estafadores hicieron como que le ayudaban a ponerse la inexistente prenda y el emperador salió con ella en un desfile, sin admitir que era demasiado inepto o estúpido como para poder verla. Toda la gente del pueblo alabó enfáticamente el traje, temerosos de que sus vecinos se dieran cuenta de que no podían verlo, hasta que un niño dijo: «¡Pero si va desnudo!» La gente empezó a cuchichear la frase hasta que toda la multitud gritó que el emperador iba desnudo. El emperador lo oyó y supo que tenían razón, pero levantó la cabeza y terminó el desfile.
TEATROS DEL CANAL
presenta
Els Joglars
SEÑOR RUISEÑOR
Entre el 2 y el 20 de septiembre de 2020
En su estudio-museo, Santiago Rusiñol pinta La morfina. Es una pintura muy significativa en su obra ya que él mismo fue adicto a esta droga. El efecto estupefaciente le sitúa ante la irrupción de unas huestes destructivas que deshacen su casa-museo. Sus objetos, pinturas y obras literarias son arrinconados o destruidos. El enfrentamiento y los conflictos se suceden con ferocidad, sarcasmo y humor. Rusiñol defiende unas formas de vida que se resisten a desaparecer ante el asalto de lo que considera la barbarie. Sin embargo, las dudas surgen muy pronto. ¿Se trata del auténtico Rusiñol o de un guía –reubicado en espera de la jubilación– que actúa en la visita teatralizada del museo? ¿Es simplemente el conflicto laboral de un empleado cuyo desequilibrio le ha llevado a creerse el personaje y se resiste a cambiarlo ante la imposición de nuevos héroes y mitos revolucionarios? En cualquier caso, es la cruel realidad actual confrontada a lo que fue esta sociedad en el pasado. Una sociedad de ciudadanos holgados y juiciosos a orillas del Mediterráneo. SANTIAGO RUSIÑOL
TEATROS LUCHANA
presentan
PADRES
de Xabier Olza
Ven con tus hijos al teatro a ver una obra adulta mientras nosotros los cuidamos. Si tienes hijos o hijas entre 4 y 9 años, puedes traerlos contigo y disfrutar de la comedia Padres, mientras tanto tus hijos se divertirán en el taller con actividades pensadas para ellos según las edades.
¿Has pensado alguna vez en ser padre o madre? ¿de verdad sabes cómo va a cambiar tu vida? ¿y la de tu pareja? ¿Y si te arrepientes de serlo? Ser o no ser… padre. Y madre. Una decisión crucial llena de incógnitas que tratamos de resolver…. como podemos. Una comedia en la que tres parejas llenas de dudas, miedos e incertidumbres se confrontan a esta cuestión, tres maneras diferentes de descubrir lo que puede doler un parto. Ven con tus hijos al teatro a ver una obra adulta mientras nosotros los cuidamos. Si tienes hijos o hijas entre 4 y 9 años, puedes traerlos contigo y disfrutar de la comedia Padres, mientras tanto tus hijos se divertirán en el taller con actividades pensadas para ellos según las edades.- Instrucciones. Deberás venir 15 minutos antes del comienzo de la función para dejar a tu hijo o hija con nuestro personal. El precio de la ludoteca (5€), además, podrá ser canjeado como descuento, tras la función, en la web de Mumablue al hacer un pedido.
‘Ven con tus hijos’: mientras nosotros estamos en el teatro, vosotros estáis en la guardería

TEATRO DEL BARRIO
presenta
MARIKONES DE MIERDA
Una asociación LGTBIQ va a participar con una carroza en la Cabalgata de reyes del distrito de Vallecas en enero de 2018. La iniciativa consiste en visibilizar la diversidad con tres reinas magas diferentes, una cantante de cabaret (Roma Calderón) otra cantante de Hip Hop (D’noe Lamiss) y una Drag Queen (La prohibida). El periódico “El Mundo” publica la noticia como si se tratara de un desfile del Orgullo Gay… y la polémica se convierte en toda una Odisea con amenzas de muerte incluidas.-
Vallecas aplaude a 'La Prohibida' en la cabalgata de Reyes con más expectación
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La polémica Cabalgata de Vallecas con la carroza de la 'drag queen': "Nuestro mensaje es la pluralidad"
TEATRO DEL BARRIO
presenta
CABARÉ VOLTER
Proyecto artístico realizado gracias a la residencia artística que el Teatro del Barrio concede a Bronte Producciones
CABARÉ VOLTER nace del deseo del Teatro del Barrio de llevar a escena un espectáculo diferente e irreverente de cabaret. Inspirándonos en el mítico Cabaret Voltaire, cuna del dadadísmo, nacido en Zúrich el 2 de Febrero de 1916, presentamos un espectáculo actual, anárquico, sin reglas, crítico y divertido. Los dadaístas innovaron y desarrollaron el “collage” y hacemos uso de estos pioneros para la esencia de nuestro montaje teatral.
TEATRO VALLE INCLÁN
Centro Dramático Nacional
presenta
HALMA
“Hombres existen en el momento actual que, abominando de todos los romanticismos, llegan a cegar con su negación la fuente pura de él: la mujer. La niegan como algo que se teme, y para desvirtuarla piden y desean convertirla en remedo grotesco de ellos mismos”.


Halma Angélico, la mujer que tuvo que luchar contra un muro de odio

TEATRO MARÍA GUERRERO
El Centro Dramático Nacional
presenta
EL IDIOTA
El idiota de Dostoyevski es un tratado sobre el hombre y un catálogo de las fuerzas que lo entrelazan. Convertir una novela como un océano en una obra de teatro de cámara exige aventurarse hacia una captación poética de la esencia y los temas de la obra. Debe haber espacio para el gesto animado, la palabra de amor, el juego y el silencio, pero también para la desesperación, el grito, la mirada incierta, la culpa, la duda, el lamento y el perdón. Lev Nikoláyevich, el príncipe Myshkin, es muy humano, pero más que un personaje es un ideal entre lo bello y lo frágil, cuya pureza rompe contra la tormenta del mundo. Myshkin, figura del loco-cuerdo, es un símbolo de la calma, la ternura y la verdad: la verdad que se hace insoportable a los hombres, y que contornan para poder sobrevivir. La cruzada de Myshkin es una llamada del espíritu ante lo intolerable, ante aquello que nos hace violencia y vuelve impropia la existencia del hombre; es una búsqueda no tanto de la razón como de lo razonable, del Bien que es la justicia en común y la vida con autenticidad. La condición humana parece sin embargo oponerse a todo ello con las pasiones, el deseo que nos asalta, la impureza, el mal y el poder. Esta lucha de fuerzas es el drama de nuestros cinco personajes, cuya esperanza parece quedar en el perdón y la aceptación, y también en ese amor, más angelical que erótico, que es la compasión. No hay libertad en el mundo si, con devoción y ternura, no somos en el otro
TEATRO ALFIL
presenta
UNA INVESTIGACIÓN PORNOGRÁFICA
Una investigación pornográfica es una propuesta provocativa; un concepto de teatro cabaret en el que se habla de manera desenfadada del sexo, la pornografía, el travestismo, el sadomasoquismo, el onanismo y las teorías de género. El monólogo está constituido como un diálogo entre un multi personaje y el espectador. El texto del cual se alimenta principalmente el monólogo es el libro: Teoría King Kong de Virgine Despentes, complementado con fragmentos del Manual para señoritas de Pierre Louys del siglo XIX, y por testimonios directos de profesionales de la industria del porno. Sin embargo “Una investigación pornográfica” no es sólo texto y testimonio; es también un show en el que se entreveran música en vivo, performance, humor y sensualidad. En un lapso de 80 minutos la propuesta consigue llevar al espectador a una experiencia de reflexión colectiva e individual sobre el lugar que ocupa el Porno en la sociedad contemporánea; y a cuestionarle su papel como un ser sexual, movido por pulsiones, deseos y contradicciones fraguadas en el sistema de producción capitalista. CRÍTICAS “El resultado es una obra inteligente y divertida, que acierta al combinar el humor con la reflexión basándose sobre todo en un recurso, bien manejado por lo demás, como es la interpelación directa al público.” Luis M. Del Amo. Diario Crítico. Leer más. Testimonios de personalidades y críticos sobre “Una investigación pornográfica”:Fernanda Tapia, locutora, productora, periodista, guionista y actriz de doblaje mexicana:
‘’Sumamente interesante e inquietante, Alba Alonso, tiene una presencia menudita pero parece que te va a poseer, te envuelve con esa voz como si fuera un gran manto de seda’’.Benito Taibo, periodista, poeta y promotor de la lectura:
“Me parece una obra muy inteligente, muy subversiva, llena de imágenes. ‘Una investigación pornográfica‘ es el gran ejemplo de que se puede hacer un espectáculo enorme con muy pocas cosas”.Arturo J. Flores en Playboy México:
”Una mirada poco explorada acerca de quienes se ganan la vida explotando su sexualidad”.Diana Ham, crítica de teatro en Difusión Cultural:
‘’Una investigación pornográfica habla sobre y para los marginados por sus orientación y preferencias sexuales. Visibiliza sus identidades y legitima, por lo menos efímeramente, su existencia en el mundo’’.Zavel Castro, historiadora y crítica de teatro en Aplaudir de Pie:
“Un teatro agresivo, sexy pero no coqueto, sensual, más erótico que vulgar y sobre todo atrevido”.Roberto Sosa, crítico de teatro en Cartelera de Teatro:
“Es teatro cabaret que denuncia la doble moral de la sociedad con respecto al sexo. Sin impedimentos y sin recato desenmascaran temas tabús. Un espectáculo innovador, atrevido, visual y muy divertido, con música en vivo”.
TEATRO NUEVO APOLO
Candileja producciones
presenta
PETER PAN UN MUSICAL MUY ESPECIAL
”Peter Pan”, primer musical de integración para intérpretes profesionales con discapacidad mental
Un PROYECTO TEATRAL, EDUCATIVO Y SOCIAL, una producción profesional de Teatro Musical que tiene la misión de convertirse en un espectáculo inclusivo, SIN BARRERAS SOCIALES, donde actores de Teatro Musical trabajarán junto a artistas con discapacidad intelectual, normalizando así la participación de personas profesionales con discapacidad intelectual en las Artes Escénicas.
El texto clásico de James Matthew Barrie “Peter Pan” nos sirve de punto de arranque para crear con bailarines, actores, actrices y cantantes, al margen de sus distintas capacidades, una nueva dramaturgia donde se transmitan valores como el respeto a la diferencia y a la identidad propia.Volar, hacer realidad los sueños, disfrutar de un juego interminable… Eso es PETER PAN. Un Musical muy Especial. Una aventura en el país de Nunca Jamás, donde la diversión está garantizada.
Acompaña a Wendy, Peter Pan, el niño que nunca creció, y a todos los niños perdidos en esta divertida aventura entre piratas, sirenas, indios y hadas. Con una espectacular y colorida puesta en escena, voces en directo, increíbles efectos visuales y grandes números musicales en esta vuelta de tuerca del cuento clásico que tiene el objetivo de divertir, emocionar y educar a pequeños y mayores sobre el respeto a la diferencia.
Candileja [Teatro para Niños y Jóvenes] trae a los escenarios toda la magia de Peter Pan, un espectáculo donde también se da visibilidad a artistas con discapacidad intelectual para, juntos, hacer disfrutar a grandes y pequeños de este divertido y espectacular musical.

TEATRO MARÍA GUERRERO
trabajo de investigación dramatúrgica del Laboratorio Rivas Cherif
presenta