PINOCCHIO(LIVE)#3 en el Teatro Valle Inclán

TEATRO VALLE INCLÁN

La Compagnie s’Appelle Reviens con Points Communs – Nouvelle scène nationale de Cergy Pontoise et du Val d’Oise , Bateau Feu- Scène nationale Dunkerque, Théâtre de l’Union – Centre dramatique national à Limoges, Le Trident – Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin, La Comédie de Clermont – Scène nationale à Clermont-Ferrand.

presentan

PINOCCHIO(LIVE)#3

Idea y dirección Alice Laloy

25 – 27 SEP 2026

La Sala Grande del Teatro Valle-Inclán arranca temporada con el montaje internacional Pinocchio(live)#3 (25 – 27 de septiembre), una performance escénica creada y dirigida por Alice Laloy para 22 intérpretes —niños y jóvenes— y dos percusionistas adolescentes que invierte el proceso de búsqueda de realismo propio del arte de los títeres. En lugar de animar lo inanimado, se trata de transitar de lo vivo al títere. 

Es una performance escénica (sin palabras o casi sin diálogo) que invierte el mito de Pinocho de Carlo Collodi. En un taller/cadena de montaje distópica, adultos-marionetistas transforman a niños en pantins/muñecos idénticos (en lugar de animar madera). Luego los niños recuperan el movimiento y la libertad a través de una especie de danza-trance. Explora la frontera entre lo humano y el objeto, la reificación y la emancipación, a partir de un proyecto fotográfico previo de Laloy. Está concebida para unos 22 intérpretes (niños, adolescentes y jóvenes adultos) más percusionistas.

Nota de la autora y directora

En 2014, fui invitada a realizar la portada de una revista dedicada a las artes de la marioneta. Tomé como punto de partida el mito de Pinocchio e invertí el proceso habitual, transformando a un niño en una marioneta. Así creé la fotografía Pinocchio 0.0, que se convertiría en el punto de partida de una investigación compuesta por varias series fotográficas en las que niños son escenificados en posturas de marionetas inanimadas, primero en Francia y después en Quebec.

En 2017, gracias a una beca «Hors les murs» del Institut Français, viajé a Mongolia, donde profundicé en mi trabajo sobre la desarticulación de los cuerpos. El arte de la contorsión, considerado patrimonio cultural, se enseña allí desde la infancia. Durante mi estancia colaboré con tres escuelas de contorsión en Ulán Bator.

La exposición Pinocchio(s) está compuesta actualmente por 45 fotografías y ha sido presentada en el Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézières, posteriormente en la MAC de Créteil, en Quebec (FIAMS) y en Suecia.

Al término de mi estancia en Mongolia, decidí llevar a escena este proceso de transformación y trasladarlo al espacio escénico.

Tomé la lógica y las herramientas de mi investigación fotográfica —más de 70 sesiones fotográficas— y las desvié de mi propósito original para construir una gramática propia que me permitiera escribir Pinocchio(live), una propuesta performativa, coreográfica y sonora.

La performance sigue una estructura rítmica y sonora en la que los movimientos están estrechamente vinculados al sonido. La escritura escénica está codificada y se convierte así en una forma de maquinaria orgánica que contiene tanto lo humano como el objeto.

El reto consiste en reintroducir el movimiento en la imagen, poniendo en perspectiva las metamorfosis entre cuerpos vivos e inertes, y entre cuerpos animados e inanimados.

Alice Laloy