

PENTACIÓN
presenta
Versión , interpretación y dirección: José Sacristán
Del 29 de abril al 28 de junio de 2026,
“El hijo de la cómica”, un texto basado en la “El tiempo amarillo” de Fernando Fernán Gómez, adaptada, dirigida y protagonizada por José Sacristán .La obra está basada en las memorias de Fernán Gómez, específicamente la primera parte de su libro El tiempo amarillo. Cuenta la infancia y adolescencia de Fernando, nacido en Lima en 1921, hijo de una madre soltera actriz/cómica (de ahí el título: en las pensiones donde vivían, cuando el niño hacía ruido jugando o recitando, los vecinos decían «tranquilo, es el hijo de la cómica»).Es una pieza llena de ternura, memoria, amor familiar y un toque de nostalgia por aquellos años duros de la España de preguerra y posguerra, pero contada más desde el cariño que desde la amargura.
Montaje teatral emotivo y profundamente personal, creado como un homenaje al legendario Fernando Fernán Gómez en el centenario de su nacimiento (1921-2021). Pero ojo, no es solo un recuerdo: es una exploración viva de la memoria, la familia y el arte, que en 2025 ha cobrado nueva vida con una versión actualizada que gira por España. José Sacristán, a sus 88 años, es el alma de todo: escribe, dirige e interpreta, convirtiéndolo en un acto de amor filial hacia un amigo y maestro.
¿De qué va la historia?La obra se sumerge en los primeros años de vida de Fernán Gómez, desde su nacimiento en Lima (Perú) en 1921 hasta 1943, cuando da sus primeros pasos como actor. Es una adaptación de la primera parte de El Tiempo Amarillo (las memorias del propio Fernán Gómez, publicadas en 1990), que Sacristán transforma en una «lectura dramatizada» con toques galdosianos: un «pequeño episodio nacional» que pinta la España del siglo XX con sus penurias, sueños y calidez humana.Imagina a un niño —hijo de una madre soltera, la actriz Carola— creciendo en pensiones humildes, rodeado de mujeres fuertes como su abuela (la «rubia» Fernanda López, de Valdelaguna). Sacristán lo narra como un viaje por la infancia incierta: colegios estrictos, primeros amores, lecturas devoradas, trabajos precarios y el despertar al teatro. No es solo biografía; es una reflexión sobre cómo el arte salva vidas en tiempos trágicos (posguerra civil, exilios…). Sacristán lo resume así: «Si Delibes me enseñó a mirar, Fernán Gómez me enseñó a escuchar». Es tierno, nostálgico y con un humor sutil que evoca a Baroja o Galdós.
Si el escritor Delibes me enseñó a mirar, el cómico Fernán-Gómez, a escuchar.
Durante unos cuantos años tuve el privilegio de estar cerca de él y escucharle.
Escucharle, entre otras, la historia de Fernanda López, «la rubia», su bisabuela, de la que heredó el color de pelo y que era de Valdelaguna, un pueblo al lado de Chinchón, el mío. Y de Carolina Gómez, costurera, la abuela que cuidó de su infancia como Natividad López, sus labores, cuidó de la mía.
Intercambiamos y compartimos coincidencias en otras tantas historias.
Historias de supervivencia, de ausencias, miedos, esperanzas, sueños: de libertad, de «llegar a ser alguien», de ser ¿por qué no? Jackie Cooper, «el de La isla del tesoro», y también «escritor de novelas de Salgari».
Firme, orgullosamente resuelta en su melancolía, sonaba la voz de Fernando al recordar aquellos tiempos, al recordarse.
Ecos de Baroja, Galdós, Barea… merodeaban por aquella memoria.
También, a través de la de Fernando, se me antojaban las voces de su abuela y de la mía, la lejana de Carola, su madre, la de María, la criada analfabeta aficionada a la poesía, la de Florentina y el «joder que piernas» de su novio.
La voz del niño soñador, la del meritorio con su puñadito de castañas pilongas en el bolsillo, la del joven enamorado y con prisa, con mucha prisa…
Voces en una sola voz.
Confío en que me escuchéis con la misma o parecida emoción con la que yo le escuchaba a él
el nieto de la costurera
el hijo de la cómica.
José Sacristán

José Sacristán, nacido el 27 de septiembre de 1937 en Chinchón, Madrid, es un destacado actor y director español con una prolífica carrera en cine, teatro y televisión. Inició su trayectoria artística en 1960 en el Teatro Infanta Isabel de Madrid y, desde entonces, ha participado en más de un centenar de películas, además de numerosas obras teatrales y series televisivas.
A lo largo de su carrera, Sacristán ha sido reconocido con múltiples galardones, incluyendo la Concha de Plata al mejor actor en el Festival de Cine de San Sebastián en 1978 por «Un hombre llamado Flor de Otoño» y en 2012 por «El muerto y ser feliz». En 2022, recibió el Premio Goya de Honor en reconocimiento a su trayectoria.
En febrero de 2025, protagoniza la obra «La colección», escrita por Juan Mayorga, que se presenta en el Teatro Principal de Alicante. En esta producción, comparte escenario con Ana Marzoa, Ignacio Jiménez y Zaira Montes. La trama se centra en un matrimonio anciano que ha dedicado su vida a reunir una colección y busca un heredero para asegurar su continuidad. Sacristán enfatiza la importancia del teatro en la sociedad y critica a aquellos que descuidan esta forma de arte.
Además, el 12 de marzo de 2025, será galardonado en Toledo con el Premio Abogados de Atocha, otorgado por CCOO Castilla-La Mancha, en reconocimiento a su compromiso con los derechos humanos y las libertades públicas.

EL HIJO DE LA CÓMICA / Ronda de crítica #RondadeCríticas
Versión , interpretación y dirección: José Sacristán. Teatro Bellas Artes @TeatroBellasArt
👍Amor -y respeto- por Fernando Fernán-Gómez, sí, pero también amor por un oficio al que tanto «el hijo de la cómica» -así le llamaban en la casa de huéspedes de la calle Álvarez de Castro- como el propio Sacristán dedicaron su vida -éste sigue haciéndolo-. Por la función desfilan los recuerdos de Fernán-Gómez, con mención especial para su abuela, Carolina Gómez, que le cuidó ante las ausencias laborales de su madre, la actriz Carola Fernán Gómez. Son recuerdos amargos que nos hablan de una etapa turbia, pero que se nos muestran dulcificados por el relato teñido de inocencia de un niño, los anhelos de un adolescente y los sueños a punto de cumplirse de un joven.
José Sacristán le presta su voz -sus voces- a Fernán-Gómez con maestría y convicción. Sin micrófono -algo cada vez más raro en nuestro teatro-, brinda una lección de buen decir, de comunicatividad, de equilibrio y de peso para esta función tan sencilla como hermosa.⭐️⭐️⭐️⭐️ ABC
👍El hijo de la cómica’: José Sacristán, con las galas de Fernando Fernán Gómez
El actor que protagonizó ‘El viaje a ninguna parte’ evoca la infancia y la forja del carácter de su amigo y maestro durante un inspirado homenaje diario en el Teatro Bellas Artes, con las entradas agotadas para todas las representaciones
Hijo natural de la actriz Carola Fernán Gómez, nieto no reconocido de la celebérrima María Guerrero, Fernando Fernán Gómez se hizo actor por inercia, aunque pronto mostró también su talento para la escritura y la dirección.⭐️⭐️⭐️⭐️ EL PAIS
👍La obra se configura también como un sentido homenaje a la profesión de actor, entendida no solo como un medio de vida, sino como una forma de estar en el mundo. Se reivindica la figura del cómico, del intérprete que se dedica a entretener, pero también a provocar reflexión, a despertar la imaginación y a ofrecer consuelo o esperanza. Pone en valor la dimensión artesanal del oficio, el aprendizaje constante y el profundo conocimiento de la condición humana que implica subirse a un escenario.
(…) El resultado es un montaje sólido, emotivo y de gran calidad, al que cabe augurar una larga vida sobre los escenarios y una acogida con aplausos sinceros allá donde sea representado.⭐️⭐️⭐️⭐️EN PLATEA
José Sacristán
Versión y dirección: José Sacristán
Ayte. dirección: Amparo Pascual
Escenografía audiovisual: Juan Estelrich
Diseño de cartel: David Sueiro
Fotografía de cartel: Javier Naval
Jefe técnico: Ignacio Huerta
Jefe de producción: Juan Pedro Campoy
Ayte. producción: Estela Ferrándiz
Técnico de iluminación: Tatiana Reverto
Maquinista: Juan José Andreu