LO QUE MÁS DETESTO en el Umbral de la Primavera

EL UMBRAL DE LA PRIMAVERA

EscorzoTeatro

Presenta

LO QUE MÁS DETESTO

Texto de:  Carlos Martínez-Abarca. Creado y dirigido por:  Escorzo Teatro

A partir del 5 de novieMbre, domingos a las 19.30h.

LO QUE MÁS DETESTO, de CARLOS MARTÍNEZ-ABARCA (quien dirigió 1984 y estrenará en breve EL DÍA MÁS FELIZ DE NUESTRA VIDA) con DAVID LÁZARO  y CARLOS MARTÍNEZ-ABARCA. Este próximo mes de abril  podremos ver en Madrid la nueva producción de escorzoteatro.

Una comedia que cuestiona e interpela nuestro modelo de sociedad líquida a través de la experiencia de un hombre alrededor de los cincuenta en rebeldía con un entorno demasiado fluido, líquido incluso,  postmoderno, «queer» y algo enloquecido… y lógicamente está en crisis existencial de identidad… como la sociedad sólida que echa de menos.

Una comedia para tiempos postmodernos. 

¿Demasiados “espacios seguros”? ¿Exceso de comunicación tecnológica? ¿Fluidez por todas partes? ¿Hartazgo de redes sociales? ¿Rebeldía contra la “cultura de la cancelación”? 

Lo que más detesto  es  una comedia ácida que no responde mucho, es verdad,  pero sí cuestiona e interpela nuestro modelo de sociedad  líquida y postmoderna.

 A través de la experiencia de un hombre alrededor de los cincuenta en rebeldía con un entorno demasiado líquido y algo enloquecido (y que lógicamente está en crisis  de identidad… como la sociedad sólida que echa de menos) fluimos por su mundo de relaciones (amigos y compañeros de profesión, su terapeuta, su amiga trans, desconocidos en busca de sexo…), sus fracasos comunicativos y su intento desesperado por sobrevivir socialmente sin saber cuándo ser sólido sin resultar intolerante y cuándo fluido o líquido sin volverse loco… Y claro, nos reiremos y enfadaremos con él a partes iguales; o no, no seamos tan binarios…

Queremos hacer reír, pinchar, provocar debate. 

Porque somos feministas, “trans-friendly” y partidarios de una sociedad sólida, y cuestionamos la postmodernidad,  ciertas ideas de la doctrina queer y la ley trans, y combatimos la ¿cultura? de la cancelación.

No nos gustan los “espacios seguros” en el escenario, y querríamos ofrecer a los progresistas mayores de 35 un lugar de cierto reconocimiento.

Un teatro como lugar inseguro, político no panfletario. 

Con humor. Con un poquito de ácido. Con mucha seriedad.

CLAVES DEL MONTAJE:

Lo que más detesto es sobre todo una comedia, pero también es  drama… tiene problemas de identidad como sus protagonistas…

Dos actores que fluyen por ocho personajes, alguno compartido por los dos. 

Transformaciones sutiles en la indumentaria y objetos para pasar de uno a otro.

Nada de travestismo interpretativo, no se hacen acentos ni composiciones forzadas, los actores nunca abandonan su yo, pero lo adaptan, liman, rejuvenecen o lo enloquecen según los personajes.

Fluidez entre escenas sin cortes… 

Espacio crudo. Y elementos básicos. 

 Un maniquí mitad hombre-mitad mujer que lo preside todo, en silencio claro… aún no ha hablado para reivindicar su propia identidad. De él se descuelgan las prendas y objetos hasta su desnudez final total.  Y ése es todo el desnudo integral que verá el público.

Y objetos… solo dos móviles inteligentes, o eso dicen…

Una obra que habla del exceso de fluidez, de una realidad evanescente y que se escapa de nuestras manos y nuestra percepción, de exceso de comunicación tecnológica, de identidades cambiantes o en crisis… creemos que solo puede hacerse así.

Y nada más. Todo lo demás lo verán sin esfuerzo aunque no esté ahí. 

La búsqueda de identidad es la lucha constante por detener el flujo, por solidificar lo fluido, por dar forma a lo informe.

                                                                                               Zygmunt Bauman