LA FURA DELS BAUS

David Serrano De La Peña
27 enero, 2019
Juan Tamariz
28 enero, 2019

 

La Fura dels Baus es excentricidad, innovación, adaptación, ritmo, evolución y transgresión. Esa esencia tan propia y única la llevó a ser pionera en reconceptualizar dos de los aspectos más importantes de todo arte dramático: el espacio y el público. Así pues, respectivamente, redefinieron el espacio de actuación – trasladándolo a espacios no convencionales – y cambiaron de pasivo a activo el papel del público, rompiendo de esta forma la “cuarta pared”.

La inquietud y la necesidad constante de explorar nuevas tendencias artísticas han desarrollado, mediante un proceso de creación colectiva, un lenguaje, un estilo y una estética propios. Lo que hoy en día se denomina “lenguaje furero”, que han sabido llevar a diferentes géneros artísticos: el arte escénico,  la ópera, el cine o el macroespectáculo.

La capacidad de unir y adaptar carnalidad y misticismo; naturaleza y artificio; grosería y sofisticación; primitivismo y tecnología, en cada uno de sus espectáculos, ha conseguido el éxito y el prestigio internacional de La Fura dels Baus.

 

La Fura dels Baus es una compañía de teatro española creada en 1979 por Marcel·lí Antúnez Roca, Carlus Padrissa, Pere Tantinyà, Quico Palomar y Teresa Puig. Autodefinidos como un grupo de teatro «de fricción» que busca un espacio escénico distinto del tradicional, sus montajes y productos diversos han evolucionado mezclando imaginación, morbosidad, performance, mecatrónica e instalaciones de gran espectacularidad, en un contexto dramático de creación colectiva.

En la actualidad, la compañía funciona como una empresa artística de grandes espectáculos, que integra diversos registros del teatro de texto, el teatro digital, la ópera y el género cinematográfico. Su equipo está integrado por cientos de personas, incluyendo actores, atletas, funambulistas, técnicos, diseñadores, gestores y colaboradores, entre otros.6​ Entre los miembros más reconocidos que han pasado por la compañía se encuentran, además de los mismos fundadores, Àlex Ollé, Miki Espuma, Jürgen Müller, Pep Gatell,7​ Jordi Arús, Hansel Cereza y Michael Summers, Quico Palomar, Teresa Puig y Mireia Romero. Entre los colaboradores más cercanos, figura el actor Eduard Fernández, ganador de un Goya por su interpretación en Fausto 5.0.

Su vasta trayectoria suma a la fecha cerca de tres mil representaciones y alrededor de tres millones de espectadores.6

El nombre de la compañía, intraducible, hace alusión a un hurón («fura» en catalán) supuestamente endémico de una zona conocida como Els Balçanso Els Baus, un torrente que cruza la localidad de Moyá, más tarde convertido en vertedero.

 

La Fura dels Baus, se inició como grupo de teatro de calle en la localidad catalana de Moyá a fines de los años 1970, haciendo pasacalles y participando en fiestas y «entoldados». En 1979, los directores de entonces, Marcel·lí Antúnez Roca, Carlus Padrissa y Pere Tantinyà, abandonaron su pueblo de origen para trasladarse a Barcelona.

Allí el grupo comenzó a integrar herramientas del teatro independiente, para luego desarrollar un estilo más personal, en el que se inscribe la mayoría de sus montajes del primer periodo, entre 1979 y 1990. Antúnez Roca abandonó el colectivo a fines de este periodo.

La compañía saltó a la fama durante los años 1990, luego de su participación en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992, como compañía de teatro experimental, junto a la compañía Comediants, de teatro más tradicional, y a distinguidos músicos internacionales, tales como Ryūichi Sakamoto​ A este evento le siguieron millonarias contrataciones para promocionar reconocidas marcas comerciales, como Pepsi, Mercedes-Benz, Peugeot, Volkswagen, Swatch, Airtel, Microsoft, Absolut Vodka, Columbia Pictures, Warner Bros., Puerto de Barcelona, Telecom Italia o Sun Microsystemsasí como la contratación para la realización de masivas participaciones en eventos tales como los Juegos Mediterráneos de 2005, en Almería; el SummerTyne 2007, en Newcastle;​ o el Perth International Arts Festival 2010, en Perth.

El carguero noruego Arold, convertido en 2004 en el «Naumon», centro de artes escénicas flotante de la compañía.

Desde 1996 la compañía también se inició en la realización de óperas, con Atlántida, de Manuel de Falla y Ernesto Halffter.​ A esta ópera le siguieron varias otras, entre ellas El martirio de San Sebastián de Claude Debussy, al año siguiente​ La condenación de Fausto, de Hector Berlioz, para el Festival de Salzburgo en 1999,o La fábula de Orfeo, de Claudio Monteverdi, realizado en las bodegas de su barco «Naumon» en el Puerto Viejo de Barcelona por el 400 aniversario de su estreno en 1607, en la ciudad italiana de Mantua.

En cuanto a otros formatos, la compañía realizó en 1997 Work in progress, un espectáculo de teatro digital donde a través de Internet se conectaban escenas que ocurrían simultáneamente en diversas ciudades. En 2001 también se adentraron en la industria cinematográfica, con la película Fausto 5.0, en colaboración con el director Isidro Ortiz.

La compañía también ha realizado giras por América Latina. En 2011 abrió el Bicentenario de Uruguay, y más tarde realizó funciones en espacios como el Teatro Colón de Buenos Aires (2012) y el Teatro Municipal de Santiago de Chile.

Los trabajos de la compañía buscan estimular la imaginación y también provocar al espectador, a través de elementos de morbosidad, performance, mecatrónica e instalaciones de gran espectacularidad.

En sus creaciones más personales utilizan lo que ellos mismos denominan el «lenguaje furero», esto es, el uso de procesos de creación colectiva a partir de ejercicios de desinhibición actorales, que dan lugar a espectáculos en espacios no convencionales, donde los actores interactúan con el público, la música, el movimiento y una escenografía que recurre a diversos materiales orgánicos, industriales y tecnológicos.

El estilo de sus trabajos no ha estado exento de controversias. Algunos críticos han reprochado su cierta incapacidad para despertar sentimientos positivos que vayan más allá de las sensaciones elementales que genera la espectacularidad.Pese a lo anterior, la compañía ha presentado montajes como Ascenso y caída de la ciudad de Mahagonny, que han generado una destacada recepción del público.

A continuación de incluye una selección de sus diversos trabajos.

  • 1984: Accions
  • 1985: Suz o Suz
  • 1988: Tiermon
  • 1990: Noun
  • 1994: MTM
  • 1999: Furamòbil
  • 2000: Obs
  • 2002: XXX
  • 2007: Imperium
  • 2010: Degustación de Titus Andronicus
  • 2010: Origens

  • 1992: Mediterráneo, mar olímpico (Ceremonia de inauguración de los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992)
  • 1996: Pepsíclope
  • 1997: Simbiosis
  • 1999: L’home del mil·leni
  • 2001: La navaja en el ojo
  • 2002: La Divina Comedia
  • 2005: Al-mariyat Bayyana (Ceremonia de inauguración de los Juegos Mediterráneos de 2005)
  • 2007: Inauguración del mundial de ciclismo en pista cubierta
  • 2007: Cutty Sark Shangai-London
  • 2010: Apertura del Harare International Festival of the Arts
  • 2010: The Experience
  • 2011: Up-Flors Còsmiques

  • 1999: F@ust 3.0
  • 2001: Las Troyanas
  • 2005: Metamorfosi
  • 2008: Boris Gudonov
  • 2010: Window of the City
  • 2011: Terra Baixa reloaded

  • Ajöe (maxi sencillo)
  • Suz (casete)
  • Erg (casete)
  • Noun (vinilo)
  • M.T.M. (CD-ROM)
  • KRAB (CD)
  • Manes (CD)
  • Simbiosis (CD)
  • Accions (CD)
  • Fausto 3.0 (CD)
  • fmol (CD)
  • Ombra (CD)
  • XXX (CD)

  • 2004-2007: Naumaquia (espectáculo itinerante en el carguero noruego Arold, convertido en 2004 en el «Naumon», centro de artes escénicas flotante.25
  • 2008: Adéu a la tele (exposición)
  • 2008: La ciudad inventada (programa de espectáculos)