Histórico

Obras que estuvieron en cartel y que ya forman parte de nuestra amplia base de datos

TEATROS LUCHANA

La Jabata producciones

presentan

YO. A MI. DE MI.

"Yo. A mí. De mí" nos lleva de la mano de Don Federico al jardín de la alegría, un lugar dónde las niñas no pueden jugar, sólo limpiar. 

SÁBADOS DEL MES DE JUNIO A LAS 20.30h 

Ana, “La de la vida perfecta”: Un trabajo estable impartiendo clases de Educación Sexual en la Universidad y un marido, Borja, que la quiere. Juntos desean formar una familia, tener una casa grande y ostentosa, y ¿por qué no?, un perro y una barbacoa en el jardín donde pasar las tardes enteras.

Martina, “La empoderada”: Adinerada a los ventipocos, es la encantadora directora de una gran empresa de diseño gráfico. Vive sola, aunque piensa mudarse con Fran dentro de poco a un pisito bien cuco en el centro de Madrid, donde tendrán un sexo salvaje cada noche.

Lucía, “La tradicional”: Novia de David desde el instituto. En cuanto tuvo los 18 se fue a vivir con él mientras estudiaba para ser profesora de infantil, trabajo que ha dejado de lado porque con el sueldo de David es de sobra para los dos.

Pero… Muchas de las personas que creemos conocer, ¿las conocemos realmente? ¿Acaso Ana es feliz con esa vida de cuento de hadas que a todas nos han vendido como la mejor?, ¿acaso Martina disfruta tanto del sexo como todos, incluso su pareja, piensan?, ¿acaso Lucía ha elegido por sí misma vivir a la sombra de su gran amor?

La conformidad, el satisfacer a otros, las vejaciones, los abusos, las agresiones y, sobre todo, el silencio, dibujan el día a día de estas tres amigas de la infancia. Tres amigas divididas y encerradas en sus cajas de cristal.

reando un ritmo frenético, multitud de personajes y alternando los momentos de comedia y tragedia, hemos creado esta pieza mediante un lenguaje innovador que mantiene al público alerta durante toda la historia de las tres mujeres protagonistas. 

Tres mujeres que sufren tres tipos de violencia machista. 

Todo dentro de un contexto actual rodeado de sátira que comienza con tres niñas pequeñas que son el hilo conductor del espectáculo mediante las canciones infantiles de nuestra infancia, como "Don Federico", "El Capitán" o "El Coronel"  Letras que perduran en nuestra educación, punto de inflexión de esta pieza, que pretende incidir en temas como la sexualidad, la maternidad, "El amor" y el consentimiento. 

 Ellas están realmente enamoradas, y el amor...El amor…El amor es así, ¿verdad? 

Comprar entradas

EL TEATRO REAL

presenta

VIVA LA MAMMA

  • Entre el 2 y el 13 de junio, el Teatro Real ofrecerá 11 funciones de la ópera Las conveniencias e inconveniencias teatrales (Le convenienze ed inconvenienze teatrali), de Gaetano Donizetti, que se estrenará en el Teatro Real.
  • La nueva producción del Teatro Real, cuyo título, Viva la Mamma, fue acuñado por el director de cine Helmut Käutner, es una coproducción con las Óperas de Lyon y de Ginebra, donde fue presentada con gran éxito.
  • Laurent Pelly, que en el Real ha dirigido La fille du régiment (2014), Hänsel und Gretel (2015), El gallo de oro (2017) y Falstaff (2019), vuelve con otro título lleno de humor en el que muestra, una vez más, su genio e ingenio en el tratamiento de la comedia y en la dirección de actores.
  • También Evelino Pidò estará al frente, nuevamente, del Coro y Orquesta Titulares del Teatro Real, que ya dirigió en La Gioconda (2007) e I puritani (2016). Tres de las 11 funciones estarán dirigidas por José Miguel Pérez Sierra, director musical, recientemente, de Don Fernando el Emplazado.
  • Un doble reparto dará vida a los grotescos personajes de Donizetti, en el que destacan Carlos Álvarez y Luis Cansino, Nino Machaidze y Sabina Puértolas, Xabier Anduaga y Alejandro del Cerro, Borja Quiza y Gabriel Bermúdez, Sylvia Schwartz y Francesca Sassu, secundados por Pietro di Bianco, Enric Martínez-Castignani, Piotr Micinski y Luis López Navarro.
  • En torno a Viva la Mamma se han organizado actividades en el Teatro Real, Sala Berlanga, Museo del Romanticismo y Biblioteca Regional de Madrid.
  • Radio Clásica, de RNEgrabará la ópera Las conveniencias e inconveniencias teatrales –Viva la Mamma para su posterior emisión en España y en los países de la Unión Europea de Radiodifusión (UER).

Entre el 2 y el 13 de junio, el Teatro Real ofrecerá 11 funciones de la ópera Las conveniencias e inconveniencias teatrales (Le convenienze ed inconvenienze teatrali), de Gaetano Donizetti, nueva producción del Teatro Real, en coproducción con la Opéra National de Lyon y el Grand Théâtre de Ginebra, donde ya fue presentada con gran éxito.

Esta ópera estrenada en Nápoles en 1827, perteneciente al primer período de la prolífica carrera de Gaetano Donizetti (1797-1848) y durante mucho tiempo olvidada, fue redescubierta en los años 60, y desde entonces viene cautivando a la audiencia. Su título, tan serio como poco atractivo, en nada sugiere la trama burlesca y crítica del libreto, la ironía del texto y la habilidad de Donizetti para burlarse de los cánones de la ópera seria y de la ópera buffa ­que entrelaza magistralmente­ y para caricaturizar musicalmente los personajes y situaciones, con chispa, agudeza y gran economía de medios.

El título Viva la Mamma, acuñado por el director de cine Helmut Käutner y reutilizado, con éxito, desde entonces, remite inmediatamente al eje de la trama jocosa de la ópera, en la que el personaje más histriónico es una matriarca ­¡interpretada por un barítono!­ que no se conforma con que su hija cantante sea la seconda donna de la ópera. Y mientras lucha, con todas sus malas artes, para otorgarle el protagonismo de una prima donna, aspira ella misma a tenerlo, a cualquier precio, peleándose por la interpretación de un papel a su medida.

Las conveniencias e inconveniencias teatrales es, pues, una crítica a los excesos y tiranía de los divos, sus mezquindades, envidias y luchas de poder; una parodia sobre las jerarquías en el seno de las producciones operísticas, con los creadores -compositor y libretista- subordinados a los caprichos de los cantantes, disposiciones de los empresarios y arbitrariedades del público.

En el género cómico, la ópera que se mira al espejo y se ríe de su propio mundo ha ocupado un importante lugar, como pasaría posteriormente con los musicales y en un ingente número de películas de Hollywood, que han contado los sueños, desengaños, ambiciones y espejismos del mundo del celuloide y del papel cuché.

Es precisamente ese universo centelleante de Broadway y de la fiebre modernizadora de los años 50 que sirve de inspiración a la producción creada por Laurent Pelly ­que también firma el vestuario­, con escenografía de Chantal Thomas, iluminación de Joël Adam.

Concebida como un flash-back, la trama se desarrolla en un parking construido en un espacio ­para siempre mágico­ que antes había ocupado un teatro de provincias, demolido sin contemplaciones. Por ahí desfilan los arrebatadores y excesivos personajes que antes brillaron en su escenario, como espectros henchidos de ternura y poesía con la pátina del tiempo. Un universo con claras reminiscencias del teatro de variedades y del célebre musical Follies, de Stephen Sondheim, que disfraza la autocrítica de diversión, la burla, de reflexión, siempre con una pizca de melancolía en la evocación de un pasado de luces y purpurina, que la epidemia ha alejado todavía más, como recuerda Joan Matabosch en su artículo del programa de mano (incluido en el dossier de prensa).

Comprar entradas

LA ESCALERA DE JACOB

presenta

ERES UNA DRAMAS

viernes y los sábados a las 19:30.

Autoría y dirección: Leire Albinarrate. Intérpretes : Sara Valbuena, Paula Motoso

(más…) Comprar entradas

TEATRO ARLEQUÍN GRAN VÍA

presenta

TONI MOOG - FORTNIQUE

FORTNIQUE , el exitoso espectáculo cómico sobre sexo del humorista TONI MOOG.

Viernes y Sábados a las 20:00h. Domingos a las 18:00h

(más…)

TEATRO LAGRADA

presenta

OCEANIDA - MIRADAS AL CUERPO EDICIÓN XIV

Del 4 al 6 de junio

Proyecto interdisciplinar de danza, teatro e instalación lumínica  Oceanida  , un espectáculo de medio pequeño formato que quiere plantear una reflexión sobre el actual problema del microplastico en los Oceanos; todo sucede en una especie de viaje poético en las profundidades del mar donde el espectador vive una experiencia en la que puede ver las consecuencias de los residuos que producimos. Gracias a nuestro sponsor valenciano Green Cycles, poseemos la primera escenografía completamente biodegradable e hidrosoluble .
Oceanida tiene una trayectoria breve pero rica en reconocimientos; estrenada como colofón del primer encuentro de Foro Marino para la salvaguardia de las aguas y las costas de las islas Baleares  en Ibiza y estrenada en el teatro Foce de Lugano en Suiza . Sujeto de varias entrevistas radiofónicas y una para la televisión nacional Suiza. Antes de la crisis Covid se habían estrechados varías colaboraciones con Francia , Australia  e Italia que de momento se encuentran suspendidas hasta nuevos términos. Se estrenará en  Madrid durante los días 4-5 y 6 de Junio de este año en el teatro la Grada dentro del marco del Festival Miradas. Además se ha confirmado nuestra participación en el NórdicnFringe Festival en Estocolmo y Noruega en septiembre 2021.

Inervo es una compañía internacional de danza, teatro y performance , fundada en 2014 y tiene base en Madrid. Su ámbito de trabajo hasta el momento ha sido  en toda Europa, Estados Unidos y Marruecos .Está liderada por la artista suiza Carlotta Storelli, que combina en sus trabajos el movimiento escénico con las artes visuales y estudia las diferentes formas de lenguaje interdisciplinar e híbrido tanto a nivel escénico como pedagógico . Desarrolla propuestas diferentes desde las artes vivas hacia las audiovisuales, así como festivales, acciones de
mediación cultural y programas pedagógicos y de entrenamiento o laboratorios de creación;todo ello con el fin de aportar una lectura poética de las problemáticas sociales, de género y medioambientales de la actualidad.
La compañía durante la cuarentena abre una rama aún más dedicada a la creación interdisciplinar, enconcreto con la creación híbrida audiovisual, escénicas y artes plásticas que se funda junto a
la artista española Sabine Lane (artista de audiovisuales, caracterización, body art, danza, teatro y pintura) y Javier Arocena Monje (monólogo, escenografía y escultura comestible). Este conjunto se unifica en un colectivo que trabaja en el marco de la plataforma Inervo y a su
vez es independiente, llamado 80 DESPERTADORES.
Aunque está recién conformada 80 Despertadores ya ha presentado sus trabajos en el Festival Perfomance Online internacional de Polonia, en el Festival FriendClubTv de Leed Inglaterra y  en el festival Mark Gramo de New York con "Tranquila solo es el viento" También ha sido expuesta en el museo de arte contemporánea de San Petersburg con "Aire prohibido", presentado en el Festival plague &languste , en el festival Ubumunutut Arts Festivals y mencionado en varias reseñas de arte contemporánea online.

Comprar entradas

TEATRO LARA

presenta

BALDOSAS AMARILLAS

AUTORA Sandra Pedraz Decker DIRECCIÓN Ramón paso

A partir del 30 de agosto, martes a las 19.30h

¿Qué pasa cuando el enemigo está en tu interior?

(más…) Comprar entradas

Theatre Properties y Planeta Fama producciones

presentan

THE FULL MONTY EL MUSICAL

TERRENCE MCNALLY / DAVID YAZBEK. Dirección David Ottone (Yllana)

El Musical es una adaptación de la película británica de 1997 con el mismo nombre.

A partir del 22 de octubre

(más…) Comprar entradas

TEATRO COLISEUM

Stage Entertainment

presenta

TINA, el musical

La producción musical de Stage Entertainment que triunfa en Broadway y el West End londinense. De la creadora de MAMMA MIA, el musical, Phyllida Lloyd

Estreno 1 de octubre

(más…)

TEATRO CALDERÓN

presenta

MICHAEL´S LEGACY

Del 16 al 20 de junio, 5 únicas funciones

Tras ser aplaudido por más de 400.000 espectadores en toda España, y en el 50 Aniversario de la publicación de su primer disco como solista, MICHAEL’S LEGACY llega a Madrid para ofrecer el mejor homenaje al REY DEL POP que se puede disfrutar en la actualidad.

MICHAEL’S LEGACY, de la compañía Jackson Dance Company, es el primer homenaje a Michael Jackson que ofrece el concepto de espectáculo que tenía el rey del pop en sus giras, con voces y música en directo. MICHAEL’S LEGACY es un show de gran formato apto para todas las edades, con el que podremos disfrutar de una escenografía muy cuidada y réplicas exactas de las canciones originales interpretadas por un elenco artístico de excepción. La compañía cuenta con un cuerpo de baile formado por 11 bailarines, una increíble banda y voces en directo, La compañía cuenta con un cuerpo de baile formado por 11 bailarines, una increíble banda y voces en directo, que nos transmitirán a la perfección los mensajes que el rey del pop nos hacía llegar en cada una de sus actuaciones.

Este grupo artístico viene encabezado por el mejor Impersonator del Rey del PopXimo MJ que, además de lograr un gran parecido físico, es capaz de realizar y transmitir a la perfección, cada movimiento y gesto que acompañaban en cada uno de sus conciertos a uno de los más grandes artistas de todos los tiempos: MICHAEL JACKSON. homenaje al REY DEL POP que se puede disfrutar en la actualidad.

TEATRO MARAVILLAS

Teatro Cachivaches

presenta

LIAD@S

¿Seríais capaces de hacer un intercambio de parejas? 

A partir del 2 de junio, los miércoles a las 20h.

¿Seríais capaces de hacer un intercambio de parejas? Un loro “discapacitado”, un muñeco vudú, internet y una muñeca chochona, serán la clave del desternillante desenlace de nuestra comedia.

Con Liad@s pretendemos actualizar el formato de comedia de parejas usando elementos importados como el comic o la sitcom americanas. Una explosiva mezcla donde nuestras referencias principales son Mel Brooks, Friends y nuestro sello de calidad de humor manchego.

Liad@s es una propuesta llena de frescura y dinamismo en la que nuestra mayor pretensión es que el espectador se quede sin aire de tanto reír (que no es poco).


Liad@s es un proyecto teatral que nace con el único objetivo de hacer pasar una hora y veinte minutos de desternillante humor para un público desenfadado, sin prejuicios y con ganas de pasarlo bien.

Nuestra propuesta, aunque está diseñada para un público de cualquier edad, se adentra en el mundo de internet y las redes sociales para captar la atención de las nuevas generaciones poco acostumbradas a acudir a los teatros.

Tratando el tema de la infidelidad en la pareja, como siempre se ha tratado desde los inicios del teatro clásico, lo revestimos de actualidad, tecnología y risas para darle un envoltorio atractivo para la juventud de hoy en día con diálogos frescos y actuales a la vez que entendibles para un público de cualquier edad.

Con Liad@s pretendemos actualizar el formato de comedia de parejas usando elementos importados como el comic o la sitcom americanas. Una explosiva mezcla donde nuestras referencias principales son Mel BrooksFriends y nuestro sello de calidad de humor manchego.

Liad@s es una propuesta llena de frescura y dinamismo en la que nuestra mayor pretensión es que el espectador se quede sin aire de tanto reír (que no es poco).

Tuti Fernández

TEATRO INFANTA ISABEL

DOS HERMANAS CATORCE

presentan

ATRA BILLIS

De Laila Ripol y dirección de Alberto Velasco

Del 5 de mayo al 12 de junio de 2022

(más…) Comprar entradas

TEATRO COFIDIS ALCÁZAR

presenta

MARÍA JUNCAL, LA VIDA ES UN ROMANCE

  • Del 21 de mayo al 4 de julio en el Teatro Cofidis Alcázar de Madrid.
  • Con música de Óscar Lago  y la colaboración del  ganador de un Goya Riki Rivera. 
  • Un espectáculo luminoso y optimista; un cancionero sobre «el encargo de vivir».

La bailaora canaria María Juncal lleva al Teatro Cofidis Alcázar su espectáculo ‘La vida es un romance’ con dirección artística de Miguel Ángel Rojas, música de Oscar Lago con la colaboración del ganador de un Goya Riki Rivera en “La piel sin mácula”. Sobre textos de Jesús Corbacho , tres cantaores, percusión y una guitarra acompañan a María en este viaje, un viaje de superación. En la guitarra Oscar Lago, al cante Juan Triviño, Jonatan Reyes y Jesús Corbacho, en la percusión Javier Teruel. Un talentosísimo equipo que hacen que este espectáculo sea pura magia, belleza y sentimiento; y María Juncal la esencia misma del arte.

‘La vida es un romance’ es un homenaje al instinto de superación tan importante en estos tiempos que nos ha tocado vivir,  un abrazo al arte, la cultura y la vida. En palabras de la propia artista, se trata de “un espectáculo hecho a mano, totalmente artesano, cuyos únicos efectos especiales son los de la emoción”. 

El espectáculo está dividido en cuatro canciones, cuatro expresiones distintas en cuatro momentos diferentes la vida: 'La canción de la piel sin mácula', 'La canción del caminante', 'La canción del agua' y 'La vida es un romance'. Todos con un hilo conductor que no es otro que mostrar al espectador un espejo sobre las emociones que confeccionan el relato de una vida. Todo desde esa esencia de baile que distingue a María Juncal como una artista inclasificable.

María Juncal se ha convertido en uno de los exponentes del baile flamenco de este siglo. Perteneciente a una de las familias que han escrito páginas en la historia de este arte, los Borrull, ha trabajado con maestros como Ciro, Merche Esmeralda, Guito, Manolete, La Tati o Cristóbal Reyes, entre otros. Ganadora del Premio Nacional de Danza Antonio Gades, el Primer Premio de Danza Flamenca “Trofeo Desplante” en el Festival del Cante de las Minas, Premio Best of the best por su espectáculo ‘El encierro de Anne Frank’ y el Premio Excelencias del Arte por el apoyo al desarrollo de la cultura en los barrios desfavorecidos de La Habana con el proyecto comunitario ‘A compás flamenco’. 

La bailaora ha llevado su arte a los teatros de todo el mundo con sus espectáculos ‘Destemplao’, ‘Quimera’, ‘Flamenco al natural’, ‘Tercera llamada’, ‘El encierro de Anne Frank’, ‘Fantasía Flamenca’, ‘Emotions’ y ‘La vida es un romance’ con el que vuelve a Madrid. 

‘La vida es un romance’, un espectáculo luminoso y optimista; un cancionero sobre «el encargo de vivir» en el que recupera la tradición de «contar historias de persona a persona», un romancero sobre el camino. En palabras de María Juncal "La Vida es un Romance es un cancionero. Reunidos alrededor de un fuego, de una mesa, de una plaza....  alguien llegaba con su romancero y con sus vivencias nos hacía viajar"

PROGRAMA

“Canción de la piel sin mácula”b Música - Riky Rivera

“Canción del caminante” Música - Oscar Lago. Adaptación de textos Jesús Corbacho

“Canción del agua, Guajira de mujer” Musica - Oscar Lago

“Canción del Romance”