CAMA en los Teatros Luchana

TEATROS LUCHANA

presentan

CAMA

de Pilar G. Almansa

¿Quieres cansarte conmigo? La nueva obra de la autora Pilar G. Almansa, de la que ya conocemos textos tan dispares como La Madre que nos parió  o Banqueros vs. Zombies. 

¿Cómo nos sentimos cuando nos damos cuenta de que hemos reproducido la dinámica de pareja de siempre? Descubre Cama en Teatros Luchana, una obra emocionante sobre la historia de dos que se enamoran, conviven, se defraudan y se recuerdan.

Ella y él son inteligentes, lúdicos, precisos, líricos, eruditos, sexuales, heridos, tiernos, temblequeantes. Pero ambos ven la realidad de un modo distinto, tienen diferentes sueños y se alejan. Pero no por ello dejarán de echarse de menos. ¿Cómo hacemos el amor, organizamos la convivencia, decidimos nuestro futuro, configuramos nuestro presente, ordenamos nuestro pasado?

Nota de la directora

Para mí era muy difícil no ya elegir, sino pensar en quiénes serían los actores que dieran vida a ELLA y ÉL en ‘CAMA’. Sabía que tenían que ser telúricos, honestos y complejos, porque si no, jamás podrían salir de su boca esos versos y esa prosa, que siempre se vería la inoportuna mano de quien lo ha escrito. Tenían que ‘ser esencialmente en escena’ para que fuera no la literatura, sino la vida misma la que inundara el espacio. Y, por encima de todo, tenían que ser juntos, entre ellos.

Biografía de PILAR G. ALMANSA

Me resulta realmente difícil escribir mi biografía. Los hitos habituales nunca me resultan lo suficientemente precisos. Por ejemplo, los títulos: soy licenciada en Periodismo por la UCM, en Dirección de Escena por la RESAD, tengo un MA por Central School of Speech & Drama, de Londres… pero, si simplemente lo enumero, quedan fuera de juego cosas como que aprendí a aprender con Pedro Sorela, o que vivir en el Reino Unido supuso un antes y un después en mi manera de enfocar el hecho artístico. Supongo que hay que decirlo. Al igual que también entrené como actriz (en Leyton, con Manuel Ángel Conejero, con Alicia Hermida) y que por eso siempre leo todos mis textos en voz alta miles de veces antes de que lo haga nadie. Hay más nombres propios en mi formación, como Clive Mendus, o Augusto Boal, o Alfredo Sanzol, o Viktor Rhyzakov… pero ¿y si digo que he dirigido, o escrito, o producido (o todo a la vez) unos veinte espectáculos, se entenderá que soy una persona emprendedora, que apuesto por el riesgo, que creo que las artes escénicas han de cumplir una función social? No lo sé. Espero que se entienda el sentido real de por qué he decidido presentar así mi historia.

Me preocupa, me interesa, me conmueve lo que ocurre a mi alrededor: el sistema socioeconómico en el que vivimos, el patriarcado, lo doméstico que hace historia. A fuerza de pensar y repensar sobre el presente, acabo reflejando también hipótesis de futuro: salen solas, flirteando con la ciencia ficción política. En cada espectáculo, en cada texto, me empeño en que la dramaturgia no sea solamente narrativa o no narrativa, sino que también haya dramaturgia de códigos y de la experiencia del espectador. Tras haber escrito guiones para videojuegos, mi intuición gravita alrededor de la idea de la gamificación del teatro, y es hacia ese lugar al que estoy dirigiendo los textos sobre los que estoy trabajando.

(Fuente: contextoteatral)

CAMA en los Teatros Luchana