UNA MIRADA AL MUNDO en el Centro Dramático Nacional

UNA MIRADA AL MUNDO

PROGRAMACIÓN del Ciclo UNA MIRADA AL MUNDO del CDN

Del 23 de noviembre de 2017 al 17 de junio de 2018

Teatro María Guerrero – Teatro Valle-Inclán

DEMOCRACIA

DEMOCRACIA. Russian Academic Youth Theater (RAMT)

DEMOCRACIA es una obra de ficción que parte de documentos históricos.

Complejidad. De esto trata realmente la obra: de la complejidad de los planes humanos y de la personalidad humana, y de las dificultades que esto acarrea a la hora de conformar y de entender nuestras acciones.

Basada en hechos reales acaecidos en la República Federal de Alemania de los años 60 y 70, la obra muestra el auge y caída de Willy Brandt, mentor de la Ostpolitik y premio Nobel de la Paz. Relata cómo Günter Guillaume, el funcionario que ganándose la confianza del Canciller consiguió ser su asesor personal, provocó su renuncia y la de su gobierno cuando se descubrió que era espía de la República Democrática Alemana.

Texto Michael Frayn
Traducción Zoya Anderson
Dirección Alexei Borodin
Reparto Andrei Bazhin, Alexei Blohin, Alexander Doronin, Ilya Isaev, Petr Krasilov, Alexei Maslov, Alexei Myasnikov, Alexander Rogulin, Alexei Veselkin, Oleg Zima con Pavel Hruliov, Vitali Kruglik, Nikolai Ugriumov y Konstantin Yurchenko
Escenografía y vestuario Tanislav Benediktov
Iluminación Andrei Rebrov
Coreografía Dmitriy Burukin
Producción Russian Academic Youth Theater (RAMT) (Rusia)

Idioma Ruso con sobretítulos en castellano

Fechas y horarios: Del 23 al 26 de noviembre de 2017 a las 19:30h. en el Teatro Valle-Inclán

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EL PÚBLICO

EL PÚBLICO. Producción: Ksec Act

Fundada en 1986 en Nagoya, Japón, la compañía teatral Ksec Act y su traductor y adaptador Yoichi Tajiri se dedican a la promoción y divulgación del teatro español. De la mano de su director, Kei Jinguji, han estrenado más de 15 obras de autores españoles.

A lo largo de su trayectoria, Ksec Act ha ido elaborando un estilo muy personal que enlaza lo grotesco con lo simbólico y lo ritual, la coreografía con la interpretación coral, y la vanguardia más rabiosa con la tradición teatral japonesa.

En el repertorio español de Ksec Act se repite un nombre a lo largo de los años, Federico García Lorca, de quien han representado seis de sus obras más famosas, realizando la séptima en este 2017 con El público. Nos desvela el mundo onírico de Lorca y nos ofrece una reflexión sobre el amor, la verdadera identidad de toda persona y el arte.

Texto Federico García Lorca
Traducción Yoichi Tajiri
Dirección Kei Jinguji
Reparto Kenshiro Eto, Senko Hida, Tomoko Hirai, Hieko Imaeda, Mamoru Kubokawa, Koji Nagasawa, Masaya Nagano, Oni Onishi, Yayoi Saito, Tadayosi Sakakibara, Mayu Shibata, Yushi Tamagama, Yoshiteru Yamada y Kenji Yoshida.
Iluminación Tsuruyo Noritake
Vestuario Hitomi Ozaki
Sonido Mitsuhiro Nakagawa
Producción Ksec Act (Japón)

Idioma Japonés con sobretítulos en castellano

Fechas y horarios: 15, 16 y 17 de febrero a las 20:30h. Domingo 18 a las 19:30h. en el Teatro Valle-Inclán

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PERICLES, PRÍNCIPE DE TIRO

PERICLES, PRÍNCIPE DE TIRO. Producción Cheek by Jowl

Drama atribuido a William Shakespeare que cuenta la historia de Pericles, príncipe de Tiro, que amenazado por las tramas secretas de Antíoco, emperador de Grecia, deja el gobierno en manos de su ministro Helicano y abandona Tiro. La nave naufraga en las costas de Pentápolis, pero Pericles se salva. Llegado a tierra, consigue la mano de Taisa, hija del rey Simónides, y se casa con ella. Llega la noticia de que Antíoco ha muerto, y Pericles y Taisa parten para Tiro y recobran el trono. Durante una tempestad, Taisa da a luz una niña, y creyéndola muerta, la mujer es abandonada a las olas en una caja, llegando así a Éfeso.

Pericles llega mientras tanto a Tarso y deja a su hija Marina al cuidado del gobernador Cleón y de su mujer, Dionisia. La niña es tan bella y tan sabia que Dionisia, por celos, proyecta matarla; pero los piratas la raptan y la venden en un burdel de Mitilene. Conocida por el gobernador, Lisímaco, es puesta en libertad. Pericles, llegado a Mitilene, encuentra a su hija, y vuelve a Éfeso, gracias a un sueño, recobrando también a su mujer.

Texto William Shakespeare
Dirección Declan Donnellan
Reparto Xavier Boiffier, Camille Cayol, Christophe Grégoire, Cécile Leterme, Valentine Montale, Martin Nikonoff y Guillaume Pottier
Escenografía Nick Ormerod
Iluminación Pascal Noel
Producción Cheek by Jowl (Francia /Reino Unido)

Idioma Francés con sobretítulos en castellano

Fechas y horarios: Del 30 de mayo al 2 de junio de 2018 a las 20:30h. Domingo 3 a las 19:30h. en el Teatro María Guerrero

BESTIAS DE ESCENA

BESTIAS DE ESCENA de Emma Dante. Foto ©Masiar Pasquali

Bestias de escena es un proyecto en el que un grupo de intérpretes se quita sus ropas para dar forma a una serie de juegos que posibilitarán reconocer no sólo la potencialidad del actor en un ámbito sumamente despojado sino, además, reflexionar sobre la esencia del ser contemporáneo.

Bestias de escena llegó a su verdadero significado en el momento en que renuncié al tema que quería tratar originalmente. En un inicio, quería contar el trabajo del actor, su cansancio, su necesidad, su abandono total llegando a la pérdida de la vergüenza y, finalmente, me encontré delante de una pequeña comunidad de seres primitivos, desorientados, frágiles, un grupo de idiotas que como gesto extremo ofrecen sus ropas sudorosas al espectador, renunciando a todo lo demás.

Todo este proceso ha comenzado desde esa renuncia, creándose una extraña atmósfera que no nos ha abandonado y que ha hecho que el espectáculo se genere solo. En Bestie di scena hay una comunidad que huye, expulsada del paraíso al igual que Adán y Eva, llegando a un lugar del pecado, el mundo terrenal, lleno de trampas y tentaciones. Se engañan a sí mismos para vivir, encontrando en ese escenario todo lo que necesitan: el odio, el amor, el camino, el miedo, el mar, el naufragio, la zanja, la tumba donde llorar a los muertos, los restos de una catástrofe …

Nuestras bestias no hacen otra cosa que imaginar la escena, y es el espectador quien elige desde el principio si aceptarlas o rechazarlas.

Idea, dirección y escenografía Emma Dante
Iluminación Cristian Zucaro
Reparto: Elena Borgogni, Sandro Maria Campagna, Viola Carinci, Italia Carroccio, Davide Celona, Sabino Civilleri, Alessandra Fazzino, Roberto Galbo, Gabriele Gugliara, Carmine Maringola, Daniela Macaluso, Ivano Picciallo, Leonarda Saffi, Daniele Savarino, Stephanie Taillandier y Emilia Verginelli
Producción: Piccolo Teatro di Milano, Teatro d’Europa, Atto Unico / Compagnia Sud Costa Occidentale, Teatro Biondo di Palermo y Festival d’Avignon

Fechas y horarios: Del 13 al 16 de junio de 2018 a las 20:30h. Domingo 17 a las 19:30h. en el Teatro Valle-Inclán