Viernes 4 y 25 de marzo a las 20h.
CAMILLE es el nuevo proyecto de TurliTava Teatro. La obra fue estrenada el 17 de enero de 2014 en La Puerta Estrecha. A partir del 12 de noviembre, se podrá ver los jueves en el Off de La Latina.
Retrato sobre la vida de Camille Claudel. La escultora desarrolló una carrera artística propia e hizo alarde de su independencia en una época en la que a las mujeres no se les permitía. Murió internada en un manicomio tras más de treinta años de encierro.
El punto de partida para la puesta en escena de Camille de TurliTava Teatro ha sido el estudio de la vida y obra de Camille Claudel (1864-1943), escultora francesa que pasó los últimos treinta años de su vida recluida en el asilo de Montdevergues (Francia) por orden de su familia.
La artista fue muy criticada en vida por la relación que mantuvo con Auguste Rodin, su maestro. Camille, sumida en una gran depresión, comenzó a desarrollar crisis nerviosas, que la llevaron a destruir muchas de sus obras. Los médicos le diagnosticaron manía persecutoria y la consideraron una amenaza para sí misma.
Sin embargo, sus cartas son el testimonio de una mujer serena y fuerte, a la que su familia temía debido a sus ideas modernas y comportamientos atrevidos. Su hermano Paul Claudel, dramaturgo y poeta, con una carrera diplomática en ascenso, apoyó el encierro de su hermana por miedo a que su comportamiento se convirtiese en un escándalo público.
Camille de TurliTava Teatro, es el primer montaje teatral estrenado en España sobre la artista. A través de la imagen y la palabra recreamos su vida y sus recuerdos.
La dramaturgia ha sido elaborada por Jana Pacheco (directora del montaje), partiendo de tres fuentes: Las cartas que la artista escribió durante su encierro; el texto dramático Locas, de Sandra Massera; y el estudio de las esculturas de la artista.
Victoria Peinado Vergara encarnará a la escultora durante su encierro de treinta años y hasta su muerte. A través del estudio de las esculturas de Camille Claudel, la intérprete se adentra en el infierno del manicomio y en la cabeza de la artista, reconstruyendo un universo creativo encerrado entre cuatro paredes.
El espacio sonoro ha sido construido por Manu Vega y Alfonso Sáenz, componentes del grupo Sogorda y Surfea, y el músico y dramaturgo Fernando Epelde.
La escenografía y la imagen gráfica del proyecto son una idea original de Nicolás Fryd.
Dirección y dramaturgia: Jana Pacheco
Texto Original: Locas de Sandra Massera
Interpretación: Victoria Peinado Vergara
Coreografía: Chus de la Cruz
Espacio Sonoro: Manu Vega y Alfonso Sáenz (Sogorda y Surfea) y Fernando Epélde
Escenografía y Diseño Gráfico: Nicolás Fryd
Documentación: Benjamín Jimenez de la Oz
Gestión y distribución: Marian Laorden y Carlota Givernau.
Comunicación: Victoria Peinado Vergara y Paco Puerta
Fotografía: Pablo Bonal, Patricia Dominguez del Pino, Carmen Hache y Ros Vima.
Producción: TurliTava Teatro
Fechas y horarios: Viernes 4 y 25 de marzo a las 20h. en el OFF DE LA LATINA